Dezvoltarea metodologică pe tema formei de organizare și a naturii coregrafice

colectiv de Coregrafie - nu este doar un grup de oameni care au intrat de bună voie în ea, o uniune bazată pe comunitate ideologică, etică, artistice și creative, relații de parteneriat, cooperare, ajutor reciproc și sprijin reciproc. Activitatea coregrafic care vizează realizarea scopurilor de interes public (de lucru la concert, performanta, numere de dans separate) și include:







  1. studiul materialului de dans adoptat pentru producție;
  2. miscari de invatare;
  3. crearea în dans a unei imagini, a unui personaj, a unei acțiuni etc.

Mastering abilitățile activității creative nu este doar o modalitate eficientă de a dezvolta abilitățile participanților, ci și unul dintre cei mai importanți factori în educația diligentei, voinței, atenției, perseverenței, intenției.

În colectivul coregrafic, ca și în alte colecții de artă amator, nevoile de comunicare sunt îndeplinite, experiența este schimbată, legăturile cu alte colective de cluburi sunt întărite.

Grupul primar, care determină viața participantului la spectacole amatori, este un cerc. De regulă, aceasta este o asociație de tip educațional, în care participanții tind să dobândească cunoștințe, abilități, abilități într-un anumit gen de artă coregrafică.

Într-un astfel de colectiv (cerc), oricine vrea să se angajeze în artă coregrafică este acceptat. Componența participanților poate fi omogenă sau amestecată prin educație, profesie, sex și vârstă.

O mare atenție în cercurile de dans plătite de muncă de educație și formare (exerciții fizice în bancă și în mijloc), care îi ajută pe participanți să cerc dreptul de a stăpâni întreaga gamă de exerciții de pregătire (declarația de mâini, picioare, corp, cap, mișcări de practică, combinații, schițe și așa mai departe. etc), să dezvolte dans, ritm, muzicalitate. În plus, în cercurile (dar ele sunt împărțite pe cluburile primare și avansate) pot fi studiate, iar teoria de bază și istoria artei coregrafice, și cu suficientă pregătire de participanți cerc se poate vorbi cu publicul.

Există studiouri de dans folcloric, clasic, de varietate, sala de bal, studiouri cu colecții coregrafice folclorice. Ele diferă de cercurile de dans în masă, cu o abordare mai diversificată a selecției copiilor și a adolescenților, de stabilitate, de un proces de învățare clar organizat.

Copii și studio de tineret pregătește cadre pentru interpreți de teatru de balet popular, ansambluri de dansuri populare, cântec popular și ansambluri de dans, pop populară și grupuri de dans. Aceste studiouri tind să acționeze în mod independent, adică, au propriul lor repertoriu, săli de concert, publicul.

Sarcina principală a studiourilor este de a contribui la educația oamenilor creativi, creativi și creativi activi, prin intermediul artei coregrafice.

Participanții studiouri dobândesc cunoștințe și competențe în domeniul artei coregrafice, permițându-le să ia parte la activitatea creatoare a teatrelor populare de balet și dans popular ansambluri, să fie lideri publice de cluburi de dans.







Studiourile sunt studiate de dans clasic, folk pitoresc, istoric și de zi cu zi și sală de bal, cu un balet bazat pe experiența grupurilor de conducere și ansambluri de folk, pop și dans sportiv. O parte din procesul educațional este munca de producție.

Teatrele populare de balet și ansamblurile de dans popular sunt cele mai înalte forme de dezvoltare a grupurilor coregrafice amatori. În aceste colective, sunt învățate și executate lucrări care necesită o înțelegere mai profundă. Activitatea educațională și educațională are caracterul unor studii sistematice, pe care se studiază istoria și teoria subiectului, elementele de bază ale competențelor de actorie.

Activitatea oricărei colective coregrafice ar trebui să se bazeze pe implicarea în masă a lucrătorilor. Formele de atragere a participanților sunt diverse:

Compoziția colectivului coregrafic este adesea amestecată (băieți și fete), dar poate fi, de asemenea, omogenă. În echipa coregrafică sunt toți cei care au vârsta de 15-16 ani sau mai mult. Admiterea poate fi refuzată numai persoanelor cu statut de starea de sănătate nesatisfăcătoare.

În procesul de personal, echipa nu ar trebui să limiteze numărul viitorilor participanți. Cu un număr mare de oameni care doresc să lucreze în echipă, ei trebuie împărțiți în grupuri. De obicei, grupul este format din 20-25 de persoane și, de regulă, este format în funcție de gradul de pregătire al participanților. Este de dorit să aibă o echipă de bază și un grup pregătitor, care să poată fi acceptat de începători pe tot parcursul anului. Dacă în colectiv nu există un grup pregătitor, recepția ar trebui să fie efectuată pe tot parcursul anului, dar cu noul adoptat este necesar să se efectueze cursuri individuale.

Pentru o muncă deplină și fructuoasă a colectivului coregrafic, sunt necesare o bază materială și tehnică bună a instituției culturale, facilități pentru practicare și repetiție, standarde sanitare și igienice adecvate, instrumente muzicale etc. precum și capul și acompaniatorul care va desfășura procesul educațional în colectivul coregrafic.

Sala de balet este o cameră specială, bine ventilată (60-80 mp), cu o podea netedă, tencuită fără crăpături. Temperatura aerului din cameră trebuie să fie moderată, între 15 ° -16 °. Sala de balet ar trebui să fie echipată cu mașini-unelte - bete lungi, rotunde, cusute fără cusătură, cu diametrul de 5-7 centimetri. Mașinile, de regulă, sunt întărite pe paranteze de-a lungul pereților, dar pot fi și portabile. Pentru copii, înălțimea mașinilor de la podea este de 80-90 cm, pentru adulți de 100-120 cm. În sala de balet Trebuie să fie oglinzi, de preferință întregul perete, astfel încât participanții să poată vedea mișcările lor și să elimine greșelile.

Saloanele pentru echipa coregrafică au vestiare. Acestea sunt camere speciale cu umerase și dulapuri, sau un loc în sala de clasă, împrejmuit de un ecran. Este recomandabil să aveți un duș cu apă caldă.

Tipuri de coregrafie și formele lor:

- grup de dans în corul popular;

- colectiv de dans popular;

Pe tema: dezvoltarea metodică, prezentări și rezumate

Forme de organizare a procesului educațional

Acest manual metodic este destinat profesorilor de discipline speciale. Descrie cerințele didactice pentru lecție; cerințele și criteriile care caracterizează lecția modernă; structura lecției este dată de Fr.

Forme de organizare a activității de cercetare a studenților cu privire la exemplul de cercetare a înălțimilor pe suprafața unei comori de cărămidă

Profesorul se confruntă cu sarcina de a organiza cursuri de formare astfel încât elevul însuși să dorească să dobândească cunoștințe, să formeze abilități și abilități. Încurajarea studenților să facă cercetări este o situație creată.

FORMULAR DE FORMĂ DE ORGANIZARE A ACTIVITĂȚII ACADEMICE

TEHNOLOGIA FORMELOR DE ORGANIZARE A ACTIVITĂȚII DE ÎNVĂȚĂMÂNT.

Formele organizaționale și juridice ale organizațiilor (întreprinderilor)

Forma organizatorică și juridică a organizațiilor (întreprinderilor).

Utilizarea metodelor moderne de predare în diverse forme de organizare a procesului educațional

Dezvoltarea metodică "Utilizarea metodelor moderne de predare pentru diverse forme de organizare a procesului educațional".

Cu privire la unele forme de organizare a controlului intermediar în clasa solfeggio

Dezvoltarea metodică, dedicată problemelor de dezvoltare a solfeggio-ului în stadiul actual, căutarea unor modalități de organizare a celui mai eficient și mai nedureros proces de stăpânire a învățământului m.

În prezent, există multe recomandări metodologice diferite pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor din clasă în clasa de coregrafie. Luând în considerare și studierea diferitelor metode de lucru, noi.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: