Fontanka 42
Intersecția principală a orașului cu Fontanka a fost unul dintre punctele-cheie ale ansamblului arhitectural de la St. Petersburg din primii ani de existență.
În secolul al XVIII-lea a existat o proprietate de țară, care a înlocuit mai mulți proprietari. În 1797, soția diplomatului Prințul Alexandru Mihailovici Beloselski-Belozersky Anna a cumpărat moșia, și în 1800 de către arhitectul casei Thomas de Thomon în stilul clasic a fost construit. În timp, aspectul său părea proprietarului, inconfortabil, sa decis să ofere clădirii un aspect mai modern. Perestroika a fost încredințată lui Andrei Ivanovich Stakenschneider. unul dintre cei mai buni și la modă arhitecți. A lucrat la proiecte în perioada 1840-1841, construcția principală fiind realizată în 1846-1848.
Mijlocul secolului al XIX-lea este momentul în care ansamblul arhitectural al lui Nevsky Prospect sa format practic. Înainte AI Shtakenshneider a fost o sarcină dificilă de a crea palat urban, cu care se confruntă fațade la Nevski Prospekt și Fontanka, care corespunde cerințelor moderne în arhitectură, are un gust în societate, și, în același timp, pentru a minimiza disonanta că noua structură poate face ansamblul clasic din jur sarcina dvuhfasadnogo similară a construit un palat pe colțul Nevski Prospekt și Moika rezolvat în secolul al XVIII-lea, FB Rastrelli. creând palatul contelui SG Stroganov.
Fiind un maestru foarte erudit, simțind subtil arhitectura diferitelor epoci, Stackenschneider sa confruntat cu succes cu acest proiect. A reușit să "se potrivească" cu palatul și cu peisajul natural al râului și în peisajul arhitectural al Nevsky Prospekt. Stilul în care sunt decise fațadele palatului aminteste de barocul din Petersburg din secolul al XVIII-lea. Stackenschneider, la fel ca și alți maeștri de la mijlocul secolului al XIX-lea, în căutarea unei mai mari expresivități a arhitecturii se transformă în trecut. Historicismul gândirii a dat numele la o întreagă etapă în dezvoltarea arhitecturii din acest timp. Maeștrii au căutat să înțeleagă adevărata arhitectură prin arta epocii trecute. Ei au recunoscut arta egală și egală a lumii antice și Evul Mediu, arta Renașterii și barocului, Rusiei antice și țărilor din est. Și își rezervă dreptul de a folosi elemente de orice epocă și stil care și-au exprimat cu mai multă grijă propriul gând creativ. Pentru Stackenschneider asemenea stiluri baroc au fost baroc și rococo. Arhitectul era un cunoscător al operei lui FB Rastrelli. De altfel, în timpul construirii Palatului Beloselsky-Belozersky, Stakenschneider a supravegheat restaurarea interioarelor lui Rastrelli în Palatul Great Peterhof.
Fatada Palatului Sankt Petersburg, cu care se confruntă Nevsky Prospect și care este cea mai importantă, este mai lungă și mai dinamică decât cea care merge spre Fontanka. Subsolul și primele sale etaje, precum și celelalte fațade, sunt decorate cu rustic și jumătate de figuri ale atlantinilor. Coloanele de trei sferturi și pilaștrii sunt situate simetric între ferestrele celui de-al doilea etaj și sunt asamblate în pachete, evidențiind două intrări. Lăcustinurile Luchkovye cu cartușe, platourile baroc de ferestre dau fatade eleganța și grandoarea. Mărirea provine de la planul cel mai static al zidului, cu ferestre mici, pe care coloanele arată fragile și grațioase și nu pot să treacă prin avion. Mișcarea, echilibrul dinamic al designului și decorului nu sunt scopul Stackenschneiderului, spre deosebire de maeștrii baroc din secolul al XVIII-lea. Zidul pentru el este fundalul pe care se joacă "performanța" decorativă. Decorul este preferat. Și observațiile decorației spectatorului înainte de proiectare. Percepția vine de la particular la general, de la detalii la întreg. Această subiectivitate a percepției în arhitectură corespundea proceselor care au loc în alte arte și, în general, în viața societății: influența romantismului și viziunea romantică asupra omului, interesul față de individ ca subiect al istoriei.
Predominanța decorului duce la faptul că rolul interiorului, expresivitatea sa emoțională, este întărită în arhitectură. În acest sens, interiorul Palatului Beloselsky-Belozersky este de mare interes, mai ales că acestea sunt în stil cu aspectul clădirii, care este destul de rară pentru mijlocul secolului al XIX-lea.
Finisarea AI Stakenshneyderom sediul de la primul etaj, din păcate, nu este păstrată, precum și proiectarea unuia dintre scări. În prezent, puteți vedea câteva săli de ceremonii restaurate la etajul al doilea și o scară, situată mai aproape de Fontanka.
Scara deschide palatul și este un fel de furculiță. Două dintre marșul său delicat face să ne amintim de Ambasadorul Palatului de Iarnă. Ornamentul laturii metalice deschise, care încadrează scara, tinde spre rococo. Inițiatorii următorului proprietar al palatului după prinții Beloselsky-Belozersky - Marele Duce Serghei Aleksandrovici, fiul lui Alexandru al II-lea, sunt combinați în el. fratele lui Alexandru al III-lea.
Serghei Aleksandrovici sa stabilit în palat în 1884 și a ordonat să rupă monograma lui Beloselsky-Belozersky de la grătar și să introducă propriul său.
În ciuda faptului că scara nu are ferestre, este luminos, datorită abundenței de modelare a stucului și a sculpturii de zăpadă: caryatide și putti cu ghirlande de flori. Lămpile din bronz pe pereți, împărțite în panouri cu ornamentație rococo, seamănă cu plante neobișnuite.
Caryatide și modelarea luxuriantă încadrată de o oglindă mare în centru. Figuri de caryatide și statui de sex feminin în nișe au fost create de sculptorul D I. Jensen. un student al lui Torvaldsen, care a lucrat cu Stackenschneider de mulți ani. Caryatids accentuează unitatea de proiectare a scărilor și fațadelor palatului. Cifrele lor sunt oarecum mari, cu toate acestea scara ca un întreg lasă o impresie de sofisticare.
La etajul al doilea, de-a lungul Nevsky Prospekt și Fontanka, două apartamente din camerele principale se deosebesc.
Anfilade, mergând de-a lungul râului Fontanka, deschide camera de zi Crimson. Numele camerelor de zi sunt condiționate. Cum au fost chemați de Stakenschneider, nu se știe. Două ferestre Crimson living cu vedere la dig râu, unul - pe Anicikov pod, două - pe Nevsky Prospect. Camera are forma unui poligon neregulat. Zidurile sale sunt acoperite cu un damasc argintiu-zmeur cu ornamente florale. Inferioare și superioare părți ale pereților sunt decorate cu lambriuri din lemn, vopsite în alb, cu ornament aurit, unde liniile drepte cuplate palmettos c Motif și coji sparte. În spațiile dintre ferestrele de patru oglinzi înguste și înalte, este refractată în ele întregul interior, iar ei, la rândul lor, se reflectă într-o oglindă de perete opus de mare, precum și fereastra și se extind dincolo de ele peisajului. Acest aranjament de oglinzi sporește efectul artistic și spațial, creând iluzia de sticlă și infinit. Rame oglinzi tăiate din tei și aur, au un model complicat în care frunzele de acant combinate, înflorite trandafiri și bucle în formă de C. Oglinda centrala, cadru aurit împărțit în mai multe oglinzi bizare, cartouche încoronat. decorate în mod similar din lemn, console de marmură de bază sub patru oglinzi și cornișe masive pentru perdele. Sub oglinda centrală, șemineul din marmură Carrara strălucește alb. Volutes și avionul sunt decorate cu frunze și bucle de acant și figurine de putti vtsvetah. Putti este motivul favorit al lui Stakenschneider în interiorul Palatului Beloselsky-Belozersky. Crimson vii pot fi văzute în nișe deasupra ușilor din chiuvete placate cu aur și înconjurat de animale și ciorchini de struguri și figuri aurite coji de fundal de pe baghetei. Papagalul este tratat cu o grădină, în care sunt țesute bucle complicate și ghirlande de flori.
Decorarea plafoanelor, a padugilor și a ușilor este în unitate stilistică și la scară, cu designul de oglinzi și cornișe pentru perdele. Camera de zi este decorată cu un candelabru baroc masiv din bronz aurit, cu pandantive de cristal. În partea centrală a livingului există un parchet original dintr-un set de lemn. Ornamentul său ciudat este căptușit cu lemn de santal, lemn de trandafir și lemn de trandafir. Designul arhitectural și ornamental al salonului purpuriu poate fi considerat ca a supraviețuit până în prezent fără distorsiuni. Este, fără îndoială, una dintre cele mai spectaculoase și rafinate camere ale palatului.
În camera de zi puteți vedea scaune rococoșe cu picioare curbate și spate și cotiere decorate diferit, acoperite cu același damez ca și pereții. Din păcate, nu există canapele și mese, împreună cu scaunele care făceau colțuri confortabile în sufrageria din mijlocul secolului al XIX-lea. Fotoliile care au fost păstrate sunt complet aurite, în timp ce în interiorul Stakenschneider părțile din lemn ale fotoliilor și scaunelor erau acoperite cu vopsea albă și doar câteva detalii erau aurite.
În timpul vizitei mele, această cameră era ocupată de admiterea primului canal TV, astfel că nu i sa permis să fotografieze în această cameră. Camera a fost grav avariată în timpul războiului. În cele din urmă a fost restaurată numai în anii 1980. Cu toate acestea, mobilierul, podeaua și oglinda centrală sunt originale. Pe oglinda centrală a rămas o fisură - o reamintire a războiului. La intrare se impresioneaza imediat candelabrul imens, care tot timpul suna frumos. Aceasta se transmite prin vibrații de la sol - lângă Nevsky Prospekt cu fluxul de trafic. Candelabrul este de asemenea autentic, înlocuit doar parțial de piese de cristal.
Înainte în apartament - cameră de zi verde. Este mult mai mică decât Malinova, dar, de asemenea, uimeste cu un lux rafinat, o abundență de ornament auriu. Ambele camere de zi sunt numite adesea "de aur". Pereții sunt strânse damasc auriu-verde, perdele din aceeași țesătură încadrată de două ferestre cu vedere la construirea Cabinetului, care a fost construit de Quarenghi, pe malul opus al Fontanka. Partea de jos a oglinzii este situată una în fața celeilalte, una dintre ferestre, al doilea opus, în care clădirile din Quarenghi sunt în mod special reflectate în mod distinct. Decorarea cadrelor, consolelor, padugi, oglinzilor și tavanului este similară cu designul camerei de dormit Crimson. Cu toate acestea, în loc de rețeaua de grătare, pe gheare există ghirlande de flori și modele de frunze stilizate înguste. Ieșiți cu splendoarea lor cadrele de aur din aripi de lemn deasupra ușilor. Tablourile picturale, precum și picturile din alte săli de ceremonii, sunt operele artiștilor școlii franceze din secolul al XVIII-lea.
La fel ca Crimson vie partea de jos a pereților este decorat cu lemn, vopsit alb model de panouri rokayny care diluata mai mult pe desen decât alte părți ale decor ornamentale. Acest lucru conferă interiorului o identitate și eleganță. În cameră există o vitrină de masă cu ornament abundent auriu în stil baroc. Aici, proprietarii palatului au avut o dată o colecție de miniaturi. Interesant, de asemenea, păstrate de la mijlocul secolului al XIX-lea, un diapozitiv din lemn, de asemenea, în stilul de rococo.
Numele original al următorului în suita din camera de zi nu este cunoscut. În anii 1880, a existat o sală de primire pentru soția Marelui Duce Serghei Alexandrovici Romanov - Elizabeth Feodorovna. Această cameră completează suita cu care se confruntă Fontanka și este decorată ca primele două. Cu toate acestea, damasc pe pereți, de culoare gri deschis cu flori roz și albastru, privând-o culoare bravură de lux, care a lovit în magenta și vii verde. Există mai multe picturi. În plus OVERDOOR, există pitoresc și inserții pe baghetei de oglinzi, Gilt tratate rame spalier, și în mijlocul unei oglinzi mari - un tablou colorat „Sărbătoarea lui Venus“. Sub oglinda este un șemineu din marmură, decorat cu figuri de putti, păsări și ciorchini de struguri. Șemineul a fost datat în 1847 și a fost creat, ca și ceilalți, în încăperile terminate de Stackenschneider, de maeștrii italieni. În această cameră de zi este un candelabru de bronz aurit în stil rococo cu figuri de îngeri și fiare fantastice. Shot în toate cele trei camere de zi este modern. A fost creată în fabrica de mână de țesut din Moscova, conform mostrelor din mijlocul secolului al XIX-lea. Spre deosebire de cele două camere de locuit anterior, acest lucru este acum oferit mai târziu, fără mobilier aurire: scaune și fotolii în stil „Chippendale“ și dulap, detaliile care sunt atrase de rococo, cu monograma Marelui Duce Serghei Alexandrovici.
Anfilada a trei camere de zi este singura în palat care a păstrat unitatea stilului de decorare. În aceste camere un rol foarte important îl are ornamentul, culoarea și oglinzile. sculptură Curly aurit și modelarea deplasați cursorul deasupra pereți și tavan, ferestre si usi incadrate, creând o festiv, jubilează, reflectat în mod repetat în fluxul oglinzii. Stackenschneider ca unul dintre maestrii la mijlocul secolului al XIX-lea, interiorul său întruchipează idealurile „a doua rococo“: de lux și bogăție, grație și rafinament.
În timpul vizitei mele la palat, suita de săli de-a lungul Fontancăi nu sa arătat deloc; în conformitate cu ghidul au existat scurgeri cauzate de deteriorarea acoperișului, iar aceste încăperi sunt acum închise vizitatorilor.
Suita de camere, cu vedere la Nevsky Prospekt, se deschide spre camera de zi. Au rămas doar rămășițele decorului rococo. Se numește cameră de zi bej. Parchetul și mobilierul sunt autentice.
Trimiteți-le prietenilor: