Înregistrarea este necesară pentru a beneficia de această ocazie.
Utilizatorul înregistrat al site-ului devine automat membru al clubului și are posibilitatea de a:
În prezent, aveți un cont virtual, care introduce funcționarea sistemului.
Retragerea fondurilor este posibilă dacă există un cont real, care este baza pentru economiile ulterioare. Pentru a deschide un cont personal, contactați
David Revois, ilustrator și artist de concept, a împărtășit artiștilor începători o listă de cunoștințe care trebuie dobândite pentru a face munca realistă. Nu contează ce pictați - cu un creion, perie, creioane sau pe o tabletă - aceste legi rămân neclintite.
Dacă tocmai ați început să desenați - iată sfatul meu: să fii erudit, să înveți elementele de bază și să te concentrezi pe elementele individuale pe rând.
1. Perspectivă.
Ce este: Arta de a transmite spațiul tridimensional pe o suprafață plană.
Care este scopul: Nu trageți în plan, descrieți adâncimea pe hârtie bidimensională.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: Grilă de perspective, deoarece forme simple (cuburi, bile etc.) se comportă în perspectivă și cum să mențină proporțiile.
2. Proporția.
Ce este aceasta: Raportul dintre dimensiunile tuturor obiectelor din desen.
Care este scopul: Desenați obiecte recunoscute prin reprezentări stereotipice ale proporțiilor.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: Învață să memorezi proporțiile, să găsești o modalitate de memorare ușoară a relației dintre părți ale obiectului, să formezi un "dicționar" de proporții.
3. Anatomie.
Ce este acesta: Un studiu al structurii.
Care este scopul: Desenați obiecte în mod realist (oameni, animale, plante, echipamente etc.).
Ce trebuie să știți despre acest lucru: articulațiile, oasele, mușchii, cum funcționează, modul în care se comportă, cum sunt conectate părțile etc.
4. Compoziție.
Ce este aceasta: Localizarea și prezentarea elementelor vizuale ale imaginii.
Care este scopul: Să transmiteți sentimentelor și emoțiilor spectatorului printr-un desen.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: Înțelegeți setul de unghiuri și înțelegeți cum afectează percepția și "lizibilitatea" lucrării.
5. Iluminatul.
Ce este: Lumina și umbra transmise în culori.
Care este scopul: Creați iluzia luminii, afișați umbrele drepte, atingeți volumul și transmiteți starea de spirit.
Ce trebuie să știți despre aceasta: Valorile culorilor, turnarea umbrelor, influența materialelor de suprafață, reflexia luminii, caracteristicile luminii (refracție, materialele împrăștiate etc.).
6. Marginile.
Ce este aceasta: O modalitate de a selecta siluetele obiectelor din desen.
Care este scopul: Pentru a facilita citirea muncii, a împărți obiecte și fundaluri, pentru a întări efectul profunzimii.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: Stilul marginilor (clar / moale / pierdut) în desen, stiluri de linie (greutate, viteză, moale) pentru contururi.
7. Culorile.
Ce este: Arta de a alege nuanțele potrivite (tonuri medii, umbre, lumină).
Care este scopul: Adăugați mai multă mișcare, stare de spirit și emoție la munca dvs.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: Sistemele color (monocromatice, complementare etc.), în special influența culorilor asupra stării de spirit, stereotipurilor.
8. Posturi.
Ce este: Arta capturării mișcării active pe o foaie statică.
Care este scopul: Adăugați viață, energie, mișcare și manifestare dinamică.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: lovituri emoționale, schițe, desene rapide, un studiu al tuturor mișcărilor, exerciții frecvente de "încălzire".
10. Ideea.
Ce este aceasta: Desenarea conceptelor abstracte, asociațiile ideologice, invenția și propunerea unui nou design. Acest lucru este în mare parte un proces de dezvoltare.
Care este scopul: Să ofere imagini noi de obiecte, personaje și creaturi pentru a distra sau a informa publicul.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: cum funcționează lucrurile, cum să creați o asociație nouă de idei, situații distractive, proces creativ.
11. Comunicarea.
Ce este aceasta: o imagine poate transmite rapid o cantitate mare de informații complexe. Proverbul "O imagine este în valoare de o mie de cuvinte" explică bine.
Care este scopul: Artistul poate comunica (la nivel internațional sau nu) cu publicul.
Ce trebuie să știți despre acest lucru: citirea imaginilor (decodarea mesajelor trimise, semnele non-verbale), transferul sensului, istoricul, informația.
Concluzie: o iluzie semnificativă
Dacă puteți combina corect toate cele de mai sus, veți obține un sentiment de volum, adâncime, textura, lumină, mișcare și viață pe o suprafață statică. Acest lucru îți va scufunda spectatorii în lumea ta și îi poți transmite cu ușurință ideile, mesajele sau povestea ta. Și, în cele din urmă, creați iluziile semnificative. Întreaga paletă de competențe va servi dvs. inteligent (de memorie, de control, determinare) și dezvoltarea emoțională (sentimente, emoții, subconștientul). Acesta este un exercițiu complex care necesită cunoaștere, observație, imaginație, dar mai presus de toate, aveți nevoie de practică, practică și practică. Abilitatea de desen este ca un mușchi, noroc norocos cu desenul și pictura, pentru a-ți construi experiența unică ".
2 Adaugă la favorite (3)
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: