Legenda spaniolă medievală a "pedepsitului debauchee", seducătorul femeilor Don Juan, este una dintre cele mai populare povești din istoria teatrului mondial. A constituit baza multor spectacole teatrale - dramatice, muzicale, folclorice, marionetă, coregrafice [1]. La momente diferite, acest erou a atras atenția unor poeți și dramaturgi renumiți din diferite țări. Printre acestea se numără Tirso de Molina, Shedwell, Moliere, Goldoni, Pușkin. În anul creării capodoperei lui Mozart numai în Italia au avut loc mai multe spectacole de operă pe același subiect.
Istoria lui Don Juan ia dat lui Mozart un motiv pentru a pune problema unei personalități. Don Juan este întruchiparea unui curaj neobișnuit, a energiei energice, a optimismului ineradic și a iubirii vieții. Este îndrăgostită de viață că se încheie secretul principal al carismei acestui erou. Cu toate acestea, egoismul său, disprețul față de legile onoarei și moralității sunt sursa nefericirii pentru toți cei întâlniți de Don Juan în drumul său. Compozitorul a subliniat dualitatea, contradicția lui Don Juan. Nu este doar un "pedepsit debauchee", ca în majoritatea lucrărilor dedicate lui, ci o personalitate puternică care trăiește conform propriilor legi. [2]
Caracteristicile genului
În catalogul operelor sale Mozart a numit "Don Juan" o "dramă veselă" (drama giocoso). Această definiție este adesea găsită în genul buffa, la care, într-adevăr, această operă se apropie de o serie de trăsături:
2-act de compoziție cu finale mari la sfârșitul fiecărei acțiuni;
alternarea numerelor muzicale cu recitative secco;
prevalența unor voci slabe de sex masculin;
caracterul genului multor arii;
un accent deosebit pe bufonul din partidul Leporello;
scene de deghizări și bătăi de cap, etc.
Cu toate acestea, nici unul dintre operei de benzi desenate nu a fost niciodată astfel de pasiuni, conflicte ascuțite astfel ridicol și sublim, și farsă tragică, lumesc și mistic ca în Mozart „Don Giovanni“.
Mozart, de fapt, deschis în „Don Giovanni“, un gen complet nou de operă, care a fost dezvoltat în secolul al XIX-lea -psihologicheskuyu dramu.Kazhdy muzica de personaje de operă înfățișate ca o personalitate unică, nu poate fi redus la o singură idee. Printre acestea se numără personaje ale planului de comedie (lașitate, dar nu lăsa domnul chiar și în momentul cel mai teribil Leporello, Zerlina neghiob viclean, „grosolani“, dar adevărat pentru Masetto lui dragoste); există "luptători pentru idee" în spiritul eroilor lui Gluck - Donna Anna și Ottavio. Atingerea și Donna Elvira creștini dezinteresată este aproape de personajele operelor seriale. Don Juan însuși în performanțele sale solo apare ca o operă erou de benzi desenate, dar inconsistența naturii sale, la fel ca și moartea tragică nu se potrivea în cadrul comediei.
dramă
Drama "Don Juan" poate fi numită "Shakespearean", pentru că cea mai importantă trăsătură este contrastul contrastului.
În prim-plan este o juxtapunere de contrast al celor doi „poli“: - „Comandor al lumii“ festive, jocuri distractive asociate cu Don Juan și personajele implicate în „orbita“ și tragică, fatală, nelumesc Pentru prima dată acest conflict este dat în uvertura și apoi se dezvoltă în întreaga operă, culminând cu finalul final.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: