Piața înregistrării sunetului a parcurs un drum lung de la vânzarea de înregistrări cu compozițiile înregistrate pe ele la vânzarea de albume de interpreți în magazine online și servicii muzicale.
Recenzarul vc.ru a înțeles principalele tendințe și a aflat despre activitatea firmelor de discuri din lumea tehnologiilor emergente.
Originea pieței de înregistrare a sunetului
Sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea a schimbat modurile de a asculta muzică pentru totdeauna. Dacă mai devreme artiștii ar fi putut fi auziți în săli de concerte, cluburi și săli filarmonice, atunci la începutul secolului al XX-lea radiodifuziunea a devenit larg răspândită.
Apoi, există o altă revoluție pe piața de sunet - aspectul și disponibilitatea în masă a gramofonelor. Gramplastinki permite oricui vrea să audă această sau o compoziție de nenumărate ori în orice moment convenabil pentru el. Această perioadă este punctul de plecare pentru istoria etichetelor de discuri: Columbia Records, Decca Records, Edison Bell, The Gramophone Company, Invicta, Kalliope și multe altele.
De-a lungul timpului, unele etichete se varsă în companii mari, în timp ce altele rămân independente, pariind pe o audiență mică de ascultători dedicați.
Cei mai de succes artiști își creează propriile etichete. Companiile de discuri proprii au descoperit astfel de vedete ca The Beach Boys, Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin, Eminem și multe altele.
Click pentru marire
Până la sfârșitul anilor 1980, așa-numitul "Big Six of Labels Record" - EMI, CBS, BMG, PolyGram, WEA și MCA - începe să conducă industria. Până la sfârșitul secolului XX, PolyGram și Universal Music Group au fuzionat, precum și Sony Music și BMG. Big Six se transformă în Big Four:
- Universal Music Group;
- Sony Music Entertainment;
- EMI;
- Warner Music Group.
Companiile de înregistrare în era dezvoltării Internetului
Cu toate acestea, odată cu apariția internetului, dezvoltarea rețelelor peer-to-peer și a libertății de informare, etichetele non-lelex (etichete Internet) și etichetele de discuri cu sursă deschisă au devenit din ce în ce mai populare.
Netrelly dezvoltat odată cu apariția formatelor digitale (MP3, WAV, FLAC și altele). Folosirea acestor formate presupune crearea de înregistrări muzicale de calitate acceptabilă și dimensiuni reduse. În mod rar, nu se implică în promovarea grupului, organizarea de concerte și protecția drepturilor. Proprietarii acestor companii se concentrează pe distribuția produselor prin Internet și pe refuzul de a produce materiale media.
Etichetele de tip open-source creează produse muzicale sub licență de copiere, care, spre deosebire de drepturile de autor, permite distribuirea gratuită și modificarea pieselor.
Spre deosebire de alte rețele similare, Napster avea un server central și era ușor de utilizat. Serverul conține numai informații despre fișiere, iar fișierele însele au fost descărcate direct de pe computerele utilizatorilor.
Indici de etichete
Indie etichete conduc istoria lor de la apariția tuturor companiilor de înregistrări - a doua jumătate a secolului 20. În timpul existenței sale, multe companii indie au devenit parte a marilor etichete, iar cele care se află pe linia de plutire se poziționează ca o alternativă la cele mai importante companii de discuri.
Deoarece etichetele indie nu dispun de capacitățile care sunt disponibile pentru companiile mari, ei acordă de obicei atenție unor nișe muzicale individuale sau lucrează într-un anumit gen muzical. Încheierea unui contract cu o etichetă indie pentru un artist are, de asemenea, avantajele sale, inclusiv contractele flexibile și neajunsurile sale: influența mică a unei companii individuale pe piață în ansamblul său, oportunități mici de promovare și finanțare a interpretului.
Unii artiști își înregistrează încă albumele pe etichete indie și nu se înșeală. Deci, albumul Smash al trupei The Offspring a fost vândut cu o circulație de peste 11 milioane de exemplare și de 6 ori recunoscut ca platină. Acest album a fost albumul cel mai bine vândut al tuturor timpurilor lansat de etichete independente.
Etichetele Indie se încheie adesea cu mici magazine independente și colaborează cu ei de mai mulți ani și, prin urmare, sărbătoarea magazinelor de muzică ocupă un loc special în cultura muzicală indie. Pentru a încânta iubitorii de muzică din întreaga lume, precum și pentru a susține mici magazine independente care nu suportă concurența în era digitală, ziua magazinului de muzică - Record Store Day a fost inventată în SUA.
Până în prezent, etichetele și artiștii interpreți sau executanți creează versiuni speciale care pot fi achiziționate în magazinele de vânzare cu amănuntul. Această sărbătoare este sărbătorită pe toate continentele, cu excepția Antarcticii. Dacă găsiți un magazin care să susțină vacanța și să vină acolo, puteți ajunge la performanțele artiștilor interpreți sau executanți, precum și întâlnirile cu fanii, seturile de DJ, bătăliile, festivalurile de artă corporală și bucătăriile în aer liber.
Drum solo de Dave Grohl (fostul baterist Nirvana și vocalistul chitaristului Foo Fighters) în Ziua înregistrărilor
Cu toate acestea, există o altă parte a monedei. Unii interpreți și figuri publice au criticat festivalul pentru faptul că inițial a atras atenția indiciilor indie, iar acum este capturat de marile companii de discuri.
Cantând Catedrala Owl și Sonic - etichetele independente britanice - s-au alăturat. să se opună Zilei de înregistrare a înregistrărilor. În materialul intitulat "De ce moartea ziarului înregistrează" pe site-ul Catedralei Sonic, companiile își explică poziția: "Nu putem concura, deci nu vom concura. Vacanța sa transformat într-un circ și vom fi clovni acolo.
Asociația distribuitorilor de divertisment, compania care se află în spatele Zilei înregistrărilor din Marea Britanie, a răspuns criticilor spunând: "Ziua înregistrărilor înregistrate a avut întotdeauna drept scop să susțină magazine independente de înregistrare, dar nu etichete independente. În plus, trei dintre cele patru versiuni vândute în Ziua înregistrărilor înregistrate sunt deținute de companii independente. Aceasta nu este o trădare a etichetelor indie. Știm că nu suntem perfecți, dar, la naiba, chiar și ceea ce este în prezent este mult mai bun decât lumea fără Ziua înregistrărilor. "
Trei etichete de discuri
Universal Music Group
Universal Music Group este o corporație media american-franceză, care aparține conglomeratului media francez Vivendi SA. El este lider printre etichetele celor Trei Mari.
Istoria grupului Universal Music începe cu fondarea MCA (Music Corporation of America) în 1924. Doar cinci ani după crearea ISA devine cea mai mare agenție din lume, care include peste 700 de clienți: actori de film, interpreți, staruri radio, producători și directori.
Zece ani mai târziu, un viitor "părinte" al grupului Universal Music, Decca, își deschide sucursala în America. Compania a câștigat rapid popularitatea chiar și în timpul Marii Depresiuni datorită listei sale de artiști semnatari și un preț de 35 de cenți pentru o înregistrare muzicală.
În 1962, UIA a fuzionat cu Decca, care deținea o participație de control în Universal Pictures. În fruntea companiei este Lev Vasserman, renumit pentru contractele sale cu vedete precum Lana Turner, Keri Grant și Alfred Hitchcock.
Trupa a cântat 15 melodii într-o oră. Cu toate acestea, membrii Beatles și managerul lor erau siguri că contractul va fi semnat, dar au fost refuzate. Motivul oficial al refuzului a fost că "trupele chitarilor sunt în afara modului". Aceste cuvinte au devenit notorii pentru Decca, iar Dick Rowe (șeful departamentului responsabil pentru interpreți și repertoriu) a fost amintit ca fiind "un om care a refuzat Beatles".
Argumente și critici puternice
Artiștii care au lucrat cu eticheta
Sony Music Entertainment
Sediul central al Sony Music Entertainment din Los Angeles
Sony Music Entertainment este o companie americană de înregistrări, clasată pe locul al doilea în ceea ce privește gradul de influență din partea celor Trei Mari.
Istoria Sony Music Entertainment începe în 1929 odată cu înființarea American Record Corporation (ARC). În timpul Marii Depresiuni, ARC a cumpărat companii mici la prețuri de negociere pentru a avea acces la cataloagele muzicale. Această strategie, precum și vânzările a trei înregistrări pentru 1 dolar au dus la vânzări de 6 milioane de bucăți de muzică pe an.
ARC a fost achiziționată în 1938 de către sistemul de difuzare Columbia (CBS). Această achiziție a condus CBS liderilor pieței muzicale, datorită accesului la colecția imensă de muzică a ARC.
Dezvoltarea Sony și capabilitățile companiei record-record CBS Records au făcut SCA una dintre cele mai puternice exploatații media. Astfel, în 1983, după exemplul Philips, Sony a început să producă discuri optice, iar 10 ani mai târziu, a provocat întreaga industrie prin crearea standardului SDDS (Sony Dynamic Digital Sound). Acest standard utilizează simultan 8 canale (7.1), spre deosebire de cele șase canale ale Dolby Digital 5.1, pe care toată lumea le folosea apoi. Cu toate acestea, standardul a eșuat deoarece cinematografele au preferat standardele digitale și Dolby Digital, iar dezvoltarea SDDS pentru uz casnic de Sony nu a fost niciodată luată în considerare.
Argumente și critici puternice
Prin decizia instanței, Sony a suspendat lansarea de discuri cu software MediaMax sau cu protecție extinsă împotriva copierii. Utilizatorii au primit și alte CD-uri și opțiunea de a alege unul dintre cele două pachete de compensare: în primul rând, utilizatorul a primit o plată de 7,5 dolari SUA și un cod promoțional care permite descărcarea unui album, al doilea - descărcarea a trei albume suplimentare.
Artiștii care au lucrat cu eticheta
- AC / DC;
- Adriano Celentano;
- Aerosmith;
- Aretha Franklin;
- Beyoncé;
- Bob Dylan;
- Boney M;
- Celine Dion;
- Christina Aguilera;
- Deep Purple;
- Depeche Mode;
- Duran Duran;
- Elvis Presley;
- Jennifer Lopez;
- Jimi Hendrix.
Warner Music Group
Warner Music Group este o companie americană de discuri. Este cea de-a treia companie din Trei Mari.
Potrivit informațiilor de pe site-ul oficial, Warner Music Group preferă să-și citească istoria de la deschiderea la Chapel din Londra, în 1810 Co Compania a fost fondată de trei parteneri - editorul de muzică Samuel Chappell și doi profesori de muzică: Francis Lathur și celebrul compozitor londonez Johann Kramer.
În sălile societății erau instrumente muzicale de vânzare sau închiriere, precum și vânzări de note.
La sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX, industria cinematografică a început să se dezvolte în mod activ, iar frații Warner au fondat aceeași companie. Warner Bros a devenit imediat un pionier în lumea cinematografelor de sunet: compania a achiziționat un vitofon inovator care le-a permis să sincronizeze muzică, sunete și imagini pe ecran.
În istoria oricărei companii mari, există loc de greșeli și eșecuri. Unul dintre ele a marcat crearea companiei Warner Bros Records, ca divizie a lui Warner Bros Pictures. Până în 1958, Warner Bros Pictures nu avea propria sa companie de înregistrări, iar unul dintre actorii, cu care Warner Bros Pictures a semnat un contract, a înregistrat un hit de la concurs. O astfel de pierdere a clienților se poate întâmpla din nou în viitor, astfel încât compania nu are nimic altceva decât să își creeze propria etichetă de discuri.
Primul succes nu a durat mult. La doi ani după crearea companiei de discuri, a fost înregistrat albumul comic Bob Newhart "The Button-Down Mind of Bob Newhart". Albumul său de debut a câștigat primul loc pe Billboard 200, bazat pe vânzări de albume de artiști și pe cel mai bun album al anului pentru Premiul Grammy în 1961.
În anii următori, Warner sa dezvoltat rapid, extinderea domeniului de activitate, iar în 1987 Warner Communications (compania de publicare a Warner Holding) a fuzionat cu Chappell Co Compania a câștigat numele Warner / Chappell și a devenit cea mai mare companie de publicare a vremii.
Argumente și critici puternice
Artiștii care au lucrat cu eticheta
Structura unei etichete de discuri importante
Structura fiecărei etichete "Big Three" este o matryoshka. Pe de o parte, fiecare etichetă aparține unei mărci media sau unei mărci umbrelă, pe de altă parte, ea însăși conține o serie de companii de înregistrări fiice.
În plus, orice etichetă de înregistrare este similară cu un fond de risc. Ambele organizații riscă să investească în companii potențial de succes (executori) și să beneficieze doar dacă protectorul lor reușește.
Lista departamentelor unei mari companii de discuri demonstrează vizual ce fel de muncă are în afară de înregistrarea directă a sunetului:
AR-departament (Artist și repertoriu)
Una dintre cele mai prestigioase departamente ale companiei de discuri. El este angajat în descoperirea și însoțirea de noi talente.
Persoanele care lucrează în aceste departamente seamănă cu îngerii de afaceri care riscă totul prin investiții într-un start necunoscut. Lucrătorii departamentului AR sunt adesea copleșiți de materiale noi pentru a asculta, iar muzicienii înșiși se numesc departamentul "atitudine și respingere" (evaluare și refuz).
Departamentul artistic
Departamentul de Dezvoltare a Performerilor
Activitatea acestui departament include crearea unei strategii de promovare și dezvoltare a carierei interpretului.
Departamentul Finanțe
Responsabil pentru gestionarea numerarului companiei.
Departamentul de Relații cu Companiile
Implicată în comunicarea dintre companiile-distribuitori de produse și companii de înregistrări de sunet, ajută la alegerea datei de lansare a albumului.
Departamentul juridic
Responsabil de încheierea contractelor dintre artistul interpret și compania, între compania de înregistrări și celelalte companii, precum și alte aspecte juridice.
Departamentul de marketing
Departamentul Media
Se ocupă de noile tendințe de afaceri, realizează o prezentare a albumului artistului pe Internet și servicii muzicale.
Principala sarcină a acestui departament este să se asigure că interpretul este rotit la radio, poate fi, de asemenea, responsabil pentru furnizarea timpului de emisie pe canalele TV muzicale.
Responsabil de difuzarea informațiilor despre interpret în reviste, ziare, televiziune, radio.
Departamentul vânzări
Este implicat în vânzări cu amănuntul, contacte cu rețele de vânzări de muzică. Oferă aspectul produselor pe rafturile magazinelor.
Investiții și venituri din etichete
Întreprinderile mari de înregistrări încearcă să țină pasul cu vremurile și, prin urmare, își transformă modelele de afaceri în conformitate cu regulile dictate de epoca digitală. În prezent, aproximativ 500 de servicii muzicale au fost licențiate, făcând 37 milioane de melodii disponibile oriunde, oricând, pe orice dispozitiv (inclusiv servicii de streaming). Veniturile din serviciile care permit crearea de canale cu abonații au crescut și pentru prima dată au depășit 1 miliard de dolari.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: