Aspectul formal al poeticii stil futurismului a dezvoltat un simbolist și complică instalarea pe actualizarea limbajului poetic direcții .Osobennosti: În aspectul formal al poeticii stil futurismului a dezvoltat un simbolist și complică instalarea pe actualizarea limbajului poetic direcție .Osobennosti: -Update sensul cuvintelor; - principiul "schimbării" (încălcarea legilor privind compatibilitatea lexicală a cuvintelor, respingerea semnelor de punctuație); - sintaxă "telegrafică" (fără prefixe); - utilizarea fonturilor multicolore și multiscale; - poziționarea "scărilor"; - alocarea de fonturi speciale de epitete individuale, rime interne, cuvintele importante. În principiu, orice tendință modernistă în artă sa afirmat prin abandonarea vechilor norme, canoane, tradiții. Cu toate acestea, futurismul a fost extrem de extrem în această privință. Această afirmație de curent pentru a construi o nouă Art - „arta viitorului“, acționând sub sloganul unei negație nihilistă toată experiența din stadiul tehnicii.
Revoluția din 1917 a schimbat foarte mult în opiniile Maiakovski cu privire la rolul artei în societate, ci o mulțime de ea, mai ales la început, și moștenit de la futurism. De exemplu, printr-un complot specific Maiakovski dezvaluie una dintre cele mai importante teme ale poeziei - tema de singurătate, dar face acest lucru într-un sistem estetica futurist, încalcă toate legile versificație. Poezia lui Mayakovsky este o sarcină explozivă care poate exploda cu voce tare și poate exploda în jur. Căutarea unor noi mijloace expresive, care ar permite utilizarea maximă a posibilității cuvântului, a fost în primul rând privilegiul lui Mayakovsky. El a împărțit în mod artificial poetul și omul în el, poezie complet subordonată sarcinilor dictate de guvernul sovietic. În ultima perioadă de creativitate (1924--1930), crearea de destinație de artă publică, Maiakovski de la futurismul aproape a refuzat.
În versetele Severianin găsit multe noi, neobișnuiți să auzim cuvintele ( „ofialchit“, „okaloshit“, „onezdeshnitsya“); În versetele Severianin găsit multe noi, neobișnuiți să auzim cuvintele ( „ofialchit“, „okaloshit“, „onezdeshnitsya“); Conjuncția unui adjectiv cu un substantiv într-un singur cuvânt. ("Alogoby", "Belorozy", "aurit"); Russificarea cuvintelor străine; Un fel de versete ale cântării (utilizarea asonanță în loc de rimă, un număr de neologisme de succes și capacitatea uneori genial de a folosi descoperirile făcute în domeniul ritmului Andrei Belîi); poezia lui este modernă, și nu pentru că se spune adesea despre avioane, mașini, curtezan, și altele asemenea, astfel încât modul de gândire și simțire la nordicul este ceea ce orășeanul moderne (sensibilitate ridicată, pereparhivanie ușor de la imagine la imagine, de la subiect la subiect).
Malevich Kazmir Severinovici Malevich Kazimir. (1878-1935) - artist rus, unul dintre cei mai mari reprezentanți ai avangardei ruse la începutul secolului XX. "Filosofia" sa este un amestec viu și emoțional de vederi științifice materiale-vulgare. Punctul de cotitură în activitatea Malevici - participarea la producerea operei Kruchenykh „victoria asupra Soarelui“, unde a făcut schițe de decor. Din acest moment începe perioada futuristă în opera lui Malevich. Apariția unui accent futurist în cubism Malevici sa întâmplat atât de spontan și chiar neplanificate. Atitudinea sa față de cubo-futurism și futurism, în primul rând, a fost îndepărtată. Declarațiile artistului despre ele pot fi uneori numite chiar rigide. „Piața neagră“ de către Kazimir Malevici - una dintre cele mai faimoase opere de artă rusă a secolului trecut: 1) primul „Piața neagră“ a fost scrisă în 1915 și a devenit un punct de cotitură în dezvoltarea rus de avangardă; 2) A doua "Piața Neagră" a fost scrisă în jurul anului 1923; 3) Există o legendă că a treia „Piața neagră“ a fost scrisă în 1929 pentru o expoziție solo de Malevici, la cererea apoi director adjunct al galeriei Alexey Fedorov-Davidov de starea proastă a „pătrat“ în 1915 (cel mai „surd“, strâns cel mai "fără speranță" pătrat); 4) important pentru tema Malevici de roșu și negru este, probabil, din cauza apariției unui alt „Piața neagră“ - cea mai mică dimensiune (și, probabil, ultima).
Concluzia. Rezumă. În concluzie, aș dori să spun că istoria futurismului rus este o relație complexă între cele patru grupe principale, fiecare dintre care se muștiucul futurismul „true“ luate în considerare și polemici aprige purtate cu alte grupuri, o provocare rolul dominant în această mișcare literară. Lupta dintre ele a fost turnat în fluxuri de critici reciproce, care nu sunt unite de anumiți participanți la mișcarea, ci dimpotrivă, a consolidat ura și izolarea lor. Totuși, din când în când membrii grupurilor diferite s-au apropiat sau s-au mutat de la unul la altul. Rezumând, propun următoarele caracteristici principale ale futurismului: - rebel mondial, anarhică, o expresie a starea de spirit în masă a mulțimii; - negarea tradițiilor culturale, încercarea de a crea o artă în căutarea unui viitor; - o revoltă împotriva normelor obișnuite de exprimare poetică, experimentare în domeniul de ritm, rima, se concentreze pe versetul vorbit, sloganul, poster; - căutări pentru cuvinte eliberate "samovitogo", experimente privind crearea limbajului "abstruse"; - cultul tehnologic, orașele industriale; - patos de șocant.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: